Dance Days Chania: Δείτε το πρόγραμμα για σήμερα Παρασκευή 28 Ιουλίου

Το 13ο Διεθνές Φεστιβάλ Σύγχρονου Χορού Dance Days Chania συνεχίζεται σήμερα Παρασκευή 28 Ιουλίου με τις εξής παραστάσεις χορού:

19:30 Dance Days Chania & Στέγη Χορού Λεμεσού (Ελλάδα, Κύπρος) | πισίνα πρώην ξενοδοχείου Ξενία

ΑΝΑΛΥΤΙΚΑ:

Παράλληλη δράση – Διακρατικό καλλιτεχνικό residency

Dance Days Chania & Στέγη Χορού Λεμεσού (Ελλάδα – Κύπρος)

28 Ιουλίου | 19:30 | Πλάτωμα (πισίνα) πρώην ξενοδοχείου Ξενία

Είσοδος ελεύθερη

Η ιδέα του διακρατικού residency υπάρχει χρόνια πριν την υλοποίηση της στον σχεδιασμό του DDC, σαν μια επένδυση στις προοπτικές και τα μέσα έρευνας και εξέλιξης που αφορούν νέους Έλληνες δημιουργούς και τις δυνατότητες να εμπλακούν σε σωματικές συνομιλίες και διαλόγους μεταξύ καλλιτεχνών- ερευνητών της κίνησης από διαφορετικές κουλτούρες, υπόβαθρα και τεχνικές κατευθύνσεις.

Στόχος του project που λειτουργεί για δεύτερη φορά στο φεστιβάλ είναι να συντελέσει στη δημιουργία ανταλλαγής ιδεών και καλλιτεχνικών πρακτικών, αποτελώντας πυρήνα υποστήριξης.

Παραθεριστές στο παράλογο

Ποιά είναι η σχέση μεταξύ του παραλόγου, του νοήματος της ζωής και της σαθρότητας των δομών πάνω στις οποίες χτίζουμε τη ζωή μας; Ποιά είναι η σχέση του μύθου του Ʃίσυφου και της κοινωνικοπολιτικής πραγματικότητας που ζούμε σήμερα; Μπορεί η φιλία να δώσει μια απάντηση στη ματαιότητα που επιμένει να κραυγάζει;

Ένας σωτήρας εμφανίζεται. Υπόσχεται ανάπτυξη. Όλα θα φτιάξουν. Κι όμως, οι ηρωίδες δε μπορούν πια να αντισταθούν σε αυτό που με τόσο θράσος κι επιμονή κάνει την εμφάνισή του: μα, καταρρέει!

Είναι 1961. Υπάρχει αφθονία, τόσο λίγη εγκράτεια. Υπάρχει μόνο θρασύτατη ελπίδα.

Είναι 2023. Υπάρχει τόση άφθονη βροχή, τόσο λίγο νερό. Δεν υπάρχει πια ελπίδα.

Είναι 2046. Δεν υπάρχει πια νερό.

Συμμετέχοντας στο Διακρατικό Residency των Dance Days Chania Festival x Dance House Lemesos το βασικό ερώτημα που κινητοποίησε τα πρώτα βήματα της έρευνάς μας είναι το πώς μπορούμε μέσα από τη συνθήκη της εξ αποστάσεως επικοινωνίας, μία τόσο συνήθης συνθήκη στις σύγχρονες οικολογίες της εργασίας, και μέσα από την πρόσκληση συνεργασίας με μία έως τώρα άγνωστη συνάδελφο να δημιουργήσουμε μία από κοινού βάση που φιλοξενεί αφούγκρασμα, ανταλλαγή και συνάντηση σε ένα ισάξιο συνεργατικό πλαίσιο.

Θέσαμε, λοιπόν, τις εγγενείς συνθήκες του Διακρατικού Residency, την απόσταση και την πρό(σ)κληση για συνεργασία και συνύπαρξη, ως βάση της καλλιτεχνικής μας έρευνας αξιοποιώντας τες ως δυνατότητα, για να ορίσουμε προοδευτικά νέες συνεργατικές μεθοδολογίες έρευνας και δημιουργίας. Οι αρχικές μας ανταλλαγές βασίζονται σε πειραματικές μεθοδολογίες ανταλλαγής που στόχο έχουν να προσκαλέσουν σε συνεργατικότητα και να αναπτύξουν σχεσιακή οικειότητα, δημιουργώντας διαρροές μεταξύ της επαγγελματικής, προσωπικής και κοινωνικοπολιτικής σφαίρας των ζωών μας και αψηφώντας τις αντιστάσεις της απόστασης στην ουσιαστική επαφή.

Αυτή η προσέγγιση διήγειρε σκέψεις κι ερωτήματα γύρω από θεματικές που αφορούν στην καλλιτεχνική ευαλωτότητα, όταν δουλεύεις με μία νέα συνεργάτιδα, του πώς καλλιεργούμε εμπιστοσύνη και πώς γαλουχούμε το καλλιτεχνικό έργο με τις ποιότητες μιας αναδυόμενης φιλίας και την απόπειρα να χτιστεί ένας κοινός κόσμος μη ιεραρχικός που αφουγκράζεται τον χώρο που αναδύεται και γεφυρώνει το ενδιάμεσό μας περισσότερο από τη φωνή της καθεμίας ξεχωριστά.

Μέσα από αυτήν την διαδικασία φτάσαμε στις θεματικές του εν εξελίξει έργου Παραθεριστές στο παράλογο που πραγματεύεται την απόπειρα να βρούμε ή να χτίσουμε νόημα σε έναν κόσμο που υπηρετεί το παράλογο, τη φιλία ως ένα όπλο στην τοξικότητα των καιρών μας και ένα υποστηρικτικό λίκνο αλληλεγγύης. Πλοηγούμενο, λοιπόν, μέσα από κοινωνικοπολιτικές και σχεσιακές ανησυχίες το έργο προκύπτει ως καλλιτεχνική επιταγή κι ανάγκη και αλληλέγγυα αναζήτηση εξιλέωσης μπροστά στον φόβο ενός κόσμου που μεταβάλλεται ραγδαία και θρασύτατα επιμένει στο να αγνοεί την κατάρρευσή του.

Πολένα Κόλια Πέτερσεν (GR) & Στυλιάνα Αποστόλου (CY)

bytheway productions, “The Awesome Performance” (Κύπρος)

28 Ιουλίου | 21:30 | Θέατρο «Μίκης Θεοδωράκης»

Πατήστε ΕΔΩ για προπώληση εισιτηρίων 

Το θέμα της παράστασης είναι το δέος. Οι ερμηνευτές μοιράζονται, μέσω της κίνησης, της φωνής και του τραγουδιού, εμπειρίες από τις δικές τους αναμνήσεις, συναισθήματα και αντίληψη δέους.

Εξερευνούν τις δυνατότητες αλλαγής όταν και αφού βιώσει κανείς το δέος. Η ατομική μεταμόρφωση και ταπεινοφροσύνη που βρήκαμε για να αναζητήσουμε στη συνέχεια μια ευρύτερη υπαρξιακή σύνδεση με το περιβάλλον και το περιβάλλον μας. Ποιος είναι ο ρόλος του δέους στη

ζωή μας. Για ποιο λόγο είναι εκεί; Πότε το βιώνουμε; Είναι αναγκαίο; Γι αυτό υπάρχει η τέχνη; Το επιδιώκουμε ή απλώς συμβαίνει; Πόσο διαρκεί αυτή η αλλαγή ζωής;

Η χορογράφος γράφει: «Οι στιγμές που έχω βιώσει δέος συνδέονται συχνότερα με τη φύση. Όταν βρίσκομαι στην κορυφή του βουνού κοιτάζοντας το καταπράσινο τοπίο με ένα ελαφρύ αεράκι να σαρώνει τα δέντρα. Ή σε μια βάρκα κοιτάζοντας τη θάλασσα να απλώνεται στον ορίζοντα. Το έχω βιώσει όταν μπαίνω σε καθεδρικούς ναούς και άλλα αρχιτεκτονικά μεγάλα κτίρια. Και ακόμη και όταν είδα διάσημα έργα τέχνης και παραστάσεις που δεν πίστευα ότι θα ζούσα από πρώτο χέρι.

Είναι σε αυτές τις στιγμές που βρίσκομαι να σκέφτομαι με πιο επεκτατικό τρόπο. Είναι αυτή η μεγάλη κλίμακα της απεραντοσύνης του σύμπαντός μας που συνήθως προκαλεί αυτές τις στιγμές δέους για μένα. Συνειδητοποιώντας πόσο μικροσκοπικοί είμαστε, μου φέρνει μια αίσθηση άνεσης και θέσης σε αυτόν τον πλανήτη».

Υπάρχει ένα στοιχείο ιδιορρυθμίας αλλά και χιούμορ παρόν στο κομμάτι, που είναι χαρακτηριστικό της αισθητικής των παραγωγών Bytheway, με την ψηφιακή σκηνογραφία και τον ζωντανό ήχο σχεδιασμένο ειδικά για το κομμάτι. Οι δύο ερμηνευτές κάθονται σε δύο κούνιες σε έναν φανταστικό χώρο μεταξύ ουρανού και γης, βιώνουν αυτό το υπαρξιακό τοπίο και τη διεύρυνση του

χρόνου.

Δεν βιάζονται να φύγουν και όμως είναι έτοιμοι να φύγουν σε μια στιγμή, όποτε θα είναι η ώρα τους να πάνε στην επόμενη φάση τους. Μια σκόπιμη αίσθηση σουρεαλισμού και άλλης κοσμικής αισθητικής δημιουργείται για να δώσει χώρο και να προσκαλέσει το κοινό, να το

ενθαρρύνει να θυμηθεί τις δικές του εμπειρίες δέους και να του δώσει χρόνο και χώρο να ζήσει ξανά αυτές τις στιγμές.

Αυτό είναι το ταξίδι που κάνουν οι δύο ερμηνευτές, επιπλέουν, αναρωτιούνται και προκαλούν δέος.

Ιδέα: Αριάνα Μαρκουλίδου

Παραγωγή υλικού/ Περφόρμερς: Αριανα Μαρκουλίδου, Ελεάνα Αλεξάνδρου

Δραματουργία: Έλενα Αγαθοκλέους

Σχεδιασμός Ήχου: Πάνος Μπάρτζης

Ψηφιακή Σκηνογραφία: Μαρία Μιτσή

Σκηνογραφία: Εύα Κοραή/Σκηνοτεχνική

Σχεδιασμός Φωτών: Αλεξάντερ Γιότοβιτς

Κοστούμια: Αριάνα Μαρκουλίδου

Με την υποστήριξη του Υφυπουργείου Πολιτισμού της Κύπρου.

Τιμές εισιτηρίων: 15€ κανονικό – 12€ φοιτητικό, ανεργίας, πολυτέκνων

– Για τις 2 παραστάσεις.

Η προσέλευση του κοινού ξεκινά 40 λεπτά πριν την καθορισμένη ώρα της παράστασης. Ολοκληρώνεται εφόσον συμπληρωθούν οι θέσεις και αφού ξεκινήσουν οι δράσεις. Κατόπιν έναρξης, οι θεατές δε θα επιτρέπεται να εισέρχονται στον χώρο των καθήμενων.

Παράσταση

Julia Anna Brendle, “Radical kindness” (Κύπρος/ Γερμανία)

28 Ιουλίου | 22:15 | Θέατρο «Μίκης Θεοδωράκης»

Εισιτήρια: https://www.ticketservices.gr/event/ddc-bytheway-productions-julia-anna-brendle/?lang=el

Το σώμα είναι το μέρος όπου κατοικούν τα ένστικτά μας και όπου πολεμάμε, φεύγουμε ή παγώνουμε αντέχει τα τραύματα και τις αναμνήσεις που μας προκαλεί η κοινωνία και η προσωπική εμπειρία. Οι μόνες πραγματικά χρήσιμες αναμνήσεις είναι αυτές που αρχικά μπορεί να φαίνονται οι λιγότερο αξιόπιστες: οι αναμνήσεις που αποθηκεύονται στο σώμα και δεν είναι απαραίτητα προσβάσιμες από το συνειδητό μας μυαλό.

Σε αυτό το έργο ζητάμε από το σώμα να θυμηθεί, να μοιραστεί και να αναπτύξει μια μνήμη του παρόντος.

Ιδέα/χορογραφία/ερμηνεία: Julia Anna Brendle

Ερμηνεία: Pascal Caron, Machi Dimitriadou Linahl, Selina Koch

Μουσική: Andreas Rodosthenous

Σχεδιασμός φωτισμών: Alexander Jotovic

Με την υποστήριξη του Υφυπουργείου Πολιτισμού της Κύπρου.

Τιμές εισιτηρίων: 15€ κανονικό – 12€ φοιτητικό, ανεργίας, πολυτέκνων

– Για τις 2 παραστάσεις.

– Η προσέλευση του κοινού ξεκινά 40 λεπτά πριν την καθορισμένη ώρα της παράστασης. Ολοκληρώνεται εφόσον συμπληρωθούν οι θέσεις και αφού ξεκινήσουν οι δράσεις. Κατόπιν έναρξης, οι θεατές δε θα επιτρέπεται να εισέρχονται στον χώρο των καθήμενων.

http://dancedays.gr/ | https://www.facebook.com/DanceDaysChaniaFestival/ | https://www.instagram.com/dancedayschania_festival/